Gautier Capuçon stiže u Zagreb i otvara sezonu Lisinskog: koncert koji bi mogao biti najemotivniji glazbeni trenutak godine
Postoje umjetnici čiji dolazak na pozornicu nadilazi okvir običnog koncertnog gostovanja. Njihova prisutnost postaje događaj koji se iščekuje mjesecima, susret s glazbom kakav se ne događa često i prilika da publika iz neposredne blizine doživi interpretaciju koja je obilježila najveće svjetske koncertne dvorane.

Upravo takav trenutak očekuje Zagreb krajem rujna, kada će novu sezonu prestižnog ciklusa Lisinski subotom otvoriti jedan od najuglednijih violončelista današnjice, francuski virtuoz Gautier Capuçon, glazbenik čije ime već godinama predstavlja sinonim za vrhunsku umjetničku izvrsnost, duboku muzikalnost i iznimnu povezanost s publikom. Otvaranje nove koncertne sezone uvijek nosi posebnu simboliku. Ono označava početak novog umjetničkog putovanja, susreta s velikim djelima i vrhunskim izvođačima te trenutak u kojem se publika ponovno okuplja oko onoga što glazbu čini jedinstvenom – zajedničkog doživljaja emocija. Ove godine taj će početak biti obilježen nastupom Simfonijskog orkestra HRT-a pod vodstvom uglednog francuskog dirigenta Pascala Rophéa, dok će središnje mjesto večeri pripasti Capuçonu i jednom od najljepših djela ikada napisanih za violončelo, slavnom Koncertu za violončelo i orkestar u h-molu Antonína Dvořáka.
Za ljubitelje klasične glazbe riječ je o skladbi koja zauzima gotovo mitsko mjesto u violončelističkom repertoaru. Dvořákovo remek-djelo istodobno je tehnički zahtjevno i emocionalno raskošno, puno lirskih trenutaka, snažnih orkestralnih dijelova i duboko osobnih glazbenih ispovijedi koje izvođaču ostavljaju prostor za vlastitu interpretaciju. Upravo zbog toga mnogi ga smatraju svojevrsnim testom umjetničke zrelosti svakog velikog violončelista, a Capuçon se toj skladbi vraća tijekom cijele svoje karijere, pronalazeći u njoj nove slojeve značenja i nove emocije koje prenosi publici.
Tijekom posljednjih dvadeset godina Gautier Capuçon izgradio je impresivnu međunarodnu karijeru koja ga je dovela na najprestižnije svjetske pozornice. Nastupao je s vodećim orkestrima Europe, Sjeverne Amerike i Azije te surađivao s dirigentima koji su obilježili suvremenu klasičnu glazbenu scenu. Njegove interpretacije redovito se opisuju kao spoj tehničke savršenosti i emocionalne iskrenosti, a upravo je ta rijetka kombinacija razlog zbog kojeg ga publika diljem svijeta doživljava ne samo kao vrhunskog instrumentalista nego i kao pripovjedača koji glazbom prenosi priče, osjećaje i iskustva.
U vremenu kada se umjetnost često pokušava prilagoditi ubrzanom ritmu svakodnevice, Capuçon ostaje snažan zagovornik ideje da je glazba prije svega prostor susreta. Za njega koncert nije tek reprodukcija nota zapisanih na papiru, nego živi organizam koji nastaje u trenutku izvođenja i koji se oblikuje kroz energiju izvođača, orkestra i publike. Upravo zato svaki nastup smatra jedinstvenim događajem koji se ne može ponoviti na isti način.
„Svaki je koncert stvaranje – prenošenje emocija i uspostavljanje posebne veze s publikom. Velika je privilegija biti glazbenik i izvoditi tu prekrasnu glazbu“, ističe Capuçon, naglašavajući ono što mnogi njegovi obožavatelji prepoznaju kao srž njegova umjetničkog pristupa.
Njegov odnos prema violončelu također otkriva duboku povezanost s instrumentom koji ga prati cijeli život. Za Capuçona violončelo nije samo sredstvo izvođenja glazbe nego produžetak ljudskog glasa, instrument koji može izraziti najfinije nijanse emocija, od nježnosti i ljubavi do tuge, čežnje i strasti. Upravo zato njegove interpretacije ostavljaju snažan dojam na publiku, bez obzira radi li se o iskusnim poznavateljima klasične glazbe ili onima koji se s tim svijetom tek upoznaju.
„Violončelo pjeva: ponekad o ljubavi, ponekad o melankoliji, a u romantizmu i o očaju i strasti“, kaže umjetnik, sažimajući u jednoj rečenici bogatstvo izražajnih mogućnosti instrumenta kojem je posvetio život.
Iako ga međunarodna javnost prvenstveno poznaje po koncertnim uspjesima, Capuçon posljednjih godina jednaku pozornost posvećuje radu s mladim glazbenicima. Uvjeren da je budućnost klasične glazbe nezamisliva bez ulaganja u nove generacije umjetnika, pokrenuo je niz projekata kojima nastoji pružiti podršku mladim talentima na početku njihova profesionalnog puta. Kroz svoju zakladu pomaže glazbenicima stipendijama, koncertnim nastupima i mogućnostima snimanja, stvarajući prostor u kojem talent može dobiti priliku za razvoj i međunarodnu vidljivost.
Njegov angažman ne završava na individualnoj podršci mladim umjetnicima. Kao dugogodišnji ambasador obrazovnih programa koji djeci omogućuju rano upoznavanje s glazbom, Capuçon kontinuirano upozorava na važnost umjetničkog obrazovanja u razvoju mladih ljudi. U svijetu koji je sve više usmjeren prema tehnologiji i digitalnim sadržajima, glazba za njega ostaje jedan od najvažnijih načina razvijanja kreativnosti, osjetljivosti i sposobnosti komunikacije.
Možda upravo zato posebno naglašava vrijednost koncerata uživo. Dok streaming platforme i digitalni sadržaji omogućuju da glazba bude dostupna bilo kada i bilo gdje, iskustvo zajedničkog slušanja u koncertnoj dvorani smatra nečim što nijedna tehnologija ne može zamijeniti. Tišina prije prvog tona, napetost koja se stvara tijekom izvedbe i emocije koje istodobno prolaze kroz stotine ljudi okupljenih na istom mjestu stvaraju iskustvo koje nadilazi samo slušanje glazbe.
„Kad slušamo glazbu uživo, zajedno prolazimo kroz to glazbeno putovanje, zajedno proživljavamo emocije – i to je apsolutno jedinstveno iskustvo“, poručuje francuski virtuoz.
Njegov prvi nastup u Koncertnoj dvorani Vatroslava Lisinskog zato predstavlja mnogo više od još jednog gostovanja velikog glazbenog imena. Riječ je o susretu umjetnika koji je obilježio suvremenu klasičnu scenu s publikom koja cijeni vrhunsku interpretaciju i autentičan umjetnički doživljaj. Ujedno je to i snažan početak nove sezone jednog od najvažnijih hrvatskih koncertnih ciklusa, koji već desetljećima dovodi najuglednije svjetske glazbenike pred domaću publiku.
Kada se u rujnu u dvorani Lisinski oglase prvi tonovi Dvořákova koncerta, publika neće svjedočiti samo izvedbi jednog remek-djela. Bit će to večer u kojoj će se spojiti tradicija i suvremenost, iskustvo i emocija, umjetnička izvrsnost i ljudska povezanost. Upravo u tome leži posebnost glazbe kakvu stvara Gautier Capuçon – glazbe koja ne završava posljednjim odsviranim tonom, nego nastavlja živjeti dugo nakon što se svjetla pozornice ugase.